福音音樂與古典音樂的結合是什麼樣子？
當福音音樂（Gospel）與古典音樂結合時，會發生什麼事？這兩種節奏截然不同的音樂，竟能並存並結合，組成一對出色的搭檔，帶來熱烈的交響與節拍。這種融合會帶你走向深邃而尚未探索的音樂新冒險。你會從內心深處感受到這門藝術的魔力。我們建議你前往 gospelphilharmonicexperience.com 了解更多，你一定會驚喜！這種古典樂的卓越（透過愛樂管弦樂團）與福音音樂的獨特結合，目的在於向全世界傳遞希望與和平的訊息。
一個超越時代的福音樂團的誕生
福音音樂與古典音樂的相遇，是當代的創新之一。近幾十年來，福音音樂已適應各種音樂類型。它廣為人知，受到許多當代音樂的影響，並採用新的名稱。福音藍調、福音搖滾、鄉村福音、福音饒舌或都會福音，都是由福音音樂創作衍生出的節奏，並大量商業化。
上述樂團是一個由法國福音音樂愛好者組成的團體。該團體專長於將福音音樂與其他節奏（甚至交響樂）結合創作。作為音樂大家庭的新成員，古典福音如今由法國最負盛名的管弦樂團演奏，例如里昂國家管弦樂團。樂團成立於 2017 年，憑藉創意與專業能力，迅速獲得成功。
首場將福音音樂源源不絕的能量與古典音樂的豐富結合的音樂會，於 2018 年舉行。這是歷史上的創舉，演出不僅讓觀眾驚豔，也讓這門藝術的大家庭驚豔。
創新與創意
走到今天這一步，福音音樂與古典音樂的融合並非偶然。它誕生於繁瑣的工作、無數個小時的排練，但最重要的是富有創意且充滿創新的精神。成立一個專攻古典福音的樂團的想法，在藝術界廣受讚賞。隸屬這些團體的歌手，事先都曾與史上最偉大的歌手同台。團員各有專長，但對音樂與創作的熱愛將他們聚在一起。
在福音與古典的結合核心，有一位法國最偉大的指揮家。他在所有藝術與音樂舞台上都廣為人知。他不僅是樂團指揮、作家與作曲家，也熱愛美國黑人音樂與創新。他也是這個樂團的創辦人之一。
福音音樂「神聖不可侵犯」的歷史
福音音樂是黑人音樂的代表。它的特色在於歌聲強而有力，歌者的音準精準。自誕生以來，它便在樂壇佔有一席之地，並贏得最偉大音樂創作者的心。在法國，福音音樂是一種具象徵意義的音樂，在眾多音樂類型中迅速崛起。
福音音樂的起源
福音音樂是一種興起於 19 世紀、一段相當悲慘時期的美國音樂。它誕生於棉花田，在非洲奴隸辛苦的勞動中成形。他們創作出歌曲「勞動歌（worksong）」，用來營造氣氛，或是彼此傳遞暗號。1865 年前後，奴隸制度廢除之際，非裔美國學生承襲無伴奏合唱的節奏，將它發展成一種音樂。福音音樂起初是用來讚美上帝，但隨著時間推移，它成了受數百萬樂迷喜愛、由數千名樂手演奏的「世俗」音樂。
福音音樂的起源，讓它比許多其他節奏更具優勢。它的特殊之處，在於對數百萬在壓迫者枷鎖下生活的人所發揮的作用。自 1945 年起，世界各地都有福音音樂會與演出向納爾遜·曼德拉或馬丁·路德·金恩致敬，初衷始終如一。
福音音樂的不同類型
目前，專家將福音音樂分為四種類型：
- 黑人靈歌（Negro Spiritual）：源自非洲奴隸的歌曲，以口耳相傳、不具名的方式流傳。
- 傳統福音音樂：指在美國教會與宗教活動中演唱的福音詩歌。節奏充滿活力，傳統福音音樂通常由合唱團搭配一位或數位獨唱者演唱。
- 南方福音音樂（Southern Gospel）：出現於 19 世紀末，這種福音音樂的名稱來自一個由兩位男高音、一位男中音和一位男低音組成的四重唱團體。歌詞圍繞日常生活的難題，以及對主的讚美。
- 當代福音音樂（Gospel Contemporain）與黑人福音音樂（Black Gospel）：1960 年代起，福音音樂在街頭演唱，成為許多非裔美國人的收入來源。
福音音樂傳入法國
福音音樂在 1990 年代傳入法國，與它傳到世界其他地區的情形相同。由琥碧·戈柏主演的電影《修女也瘋狂 2》（Sister Act 2）大獲成功，展現了福音音樂交響般的美感與蘊含的力量。電影原聲帶〈Oh Happy Day〉風靡全球。
在此之前，也就是 1950 年代，這些非裔美國人的聖詩的樂團巡迴演出，就曾在法國本土各地展開。合唱團接下了擠滿奧林匹亞劇院的挑戰。從那時起，當時的知名歌手開始對這種「黑人」音樂產生興趣。
